Amy, 11 ans, rencontre dans son nouveau collège un groupe de danseuses extraverties. Fascinée, elle s’initie à une danse sensuelle, dans l’espoir d’intégrer leur bande et de fuir un bouleversement familial…
Maïmouna Doucouré regarde avec force et sensibilité deux générations de femmes : la mère, entre tradition et modernité, qui doit accepter la seconde épouse de son mari ; la fille, qui rêve d’être acceptée par des camarades qui semblent si libres. La réalisatrice dessine le portrait incisif et très intelligent d’une certaine jeunesse tout en s’interrogeant sur la place faite aux femmes et comment elles essaient de composer avec. 
 

Signant un premier film très personnel, l'acteur Nicolas Maury nous offre une comédie mélancolique inatendue et attachante, faisait du parcours d'un comédien trentenaire peinant à faire décoller sa carrière et tâtonnant dans une vie sentimentale malmenée par son intense jalousie, un récit aussi drôle que sensible, un équilibre à la lisière du drame. Se dessine alors un déconcertant et touchant retour au source dans le Limousin, où le film joue à déméler les noeuds de l'héritage familiale de son héros bringuebalé entre singularité et mal de vivre.

Petit Vampire s’ennuie dans sa maison hantée. Il aimerait aller à l’école et se faire des amis, mais ses parents ne l’entendent pas de cette oreille...
En adaptant sa bande dessinée, Joann Sfar signe un film mali cieusement truffé de références cinématographiques.

Pour se rapprocher de son amant qui lui a fait faux bond, Antoinette décide sur un coup de tête de partir dans les Cévennes parcourir le chemin de Stevenson avec un âne…
Comédie tout à la démesure de cette très grande actrice qu’est Laure Calamy, Antoinette dans les Cévennes est le joyeuse surprise de cette rentrée.

Sud de l'Italie. Angela part avec d'autres travailleurs clandestins dans les champs, d'où elle ne reviendra pas. Face à cette terrible disparition, son mari se lance dans une quête éperdue de vérité, promettant à son fils de la ramener...Articulant avec brio, intime et politique, réalité autobiographique et mélodrame familial, Una Promessa transporte dans un monde d'exploitation et de pauvreté. Dans cette Itlaie loin des sentiers battus, les paysages portent en eux la violence d'un système, mais aussi une indispensable prise de conscience.

Suite à sa disparition sur une île, Sandro part à la recherche de sa fiancée, aidé de Claudia, dont il finira par s'éprendre...

Neige, divorcée et mère de trois enfants perd pied à la mort de son grand-père algérien. Ce décès la fragilise d'autant plus qu'il l'a élevée et protégée de la toxicité de ses parents des années durant. L'équilibre familial bouleversé, Neige sombre dans une crise identitaire qui va la conduire à la recherche des réponses sur son ADN.

De manière légère et délicate, l'actrice-réalisatrice évoque les questions toujours très complexes du deuil et de l'identité en s'interrogeant sur la trace que l'on laisse une fois que l'on est plus de ce monde.

Sud de l'Italie. Angela part avec d'autres travailleurs clandestins dans les champs, d'où elle ne reviendra pas. Face à cette terrible disparition, son mari se lance dans une quête éperdue de vérité, promettant à son fils de la ramener...Articulant avec brio, intime et politique, réalité autobiographique et mélodrame familial, Una Promessa transporte dans un monde d'exploitation et de pauvreté. Dans cette Itlaie loin des sentiers battus, les paysages portent en eux la violence d'un système, mais aussi une indispensable prise de conscience.

Neige, divorcée et mère de trois enfants perd pied à la mort de son grand-père algérien. Ce décès la fragilise d'autant plus qu'il l'a élevée et protégée de la toxicité de ses parents des années durant. L'équilibre familial bouleversé, Neige sombre dans une crise identitaire qui va la conduire à la recherche des réponses sur son ADN.

De manière légère et délicate, l'actrice-réalisatrice évoque les questions toujours très complexes du deuil et de l'identité en s'interrogeant sur la trace que l'on laisse une fois que l'on est plus de ce monde.

Amy, 11 ans, rencontre dans son nouveau collège un groupe de danseuses extraverties. Fascinée, elle s’initie à une danse sensuelle, dans l’espoir d’intégrer leur bande et de fuir un bouleversement familial…
Maïmouna Doucouré regarde avec force et sensibilité deux générations de femmes : la mère, entre tradition et modernité, qui doit accepter la seconde épouse de son mari ; la fille, qui rêve d’être acceptée par des camarades qui semblent si libres. La réalisatrice dessine le portrait incisif et très intelligent d’une certaine jeunesse tout en s’interrogeant sur la place faite aux femmes et comment elles essaient de composer avec. 
 

Nouvelle réjouissante réussite d’un film d’animation qui s’adresse aux adultes, Josep est un beau moment de cinéma mêlant la grande histoire (celle, documentée, de l’arrivée en France, en 1939, des Républicains espagnols fuyant le régime franquiste) et la petite (celle d’une amitié inattendue et d’un destin proprement romanesque).

Habité par son sujet qui parle aussi de dessin, de peinture, le dessinateur Aurel nous offre un film graphiquement superbe, animé de manière originale, qui déploie un récit passionnant, plein d’enjeux, de révolte, d’espoir et d’émotions.

Signant un premier film très personnel, l'acteur Nicolas Maury nous offre une comédie mélancolique inatendue et attachante, faisait du parcours d'un comédien trentenaire peinant à faire décoller sa carrière et tâtonnant dans une vie sentimentale malmenée par son intense jalousie, un récit aussi drôle que sensible, un équilibre à la lisière du drame. Se dessine alors un déconcertant et touchant retour au source dans le Limousin, où le film joue à déméler les noeuds de l'héritage familiale de son héros bringuebalé entre singularité et mal de vivre.

Amy, 11 ans, rencontre dans son nouveau collège un groupe de danseuses extraverties. Fascinée, elle s’initie à une danse sensuelle, dans l’espoir d’intégrer leur bande et de fuir un bouleversement familial…
Maïmouna Doucouré regarde avec force et sensibilité deux générations de femmes : la mère, entre tradition et modernité, qui doit accepter la seconde épouse de son mari ; la fille, qui rêve d’être acceptée par des camarades qui semblent si libres. La réalisatrice dessine le portrait incisif et très intelligent d’une certaine jeunesse tout en s’interrogeant sur la place faite aux femmes et comment elles essaient de composer avec. 
 

Neige, divorcée et mère de trois enfants perd pied à la mort de son grand-père algérien. Ce décès la fragilise d'autant plus qu'il l'a élevée et protégée de la toxicité de ses parents des années durant. L'équilibre familial bouleversé, Neige sombre dans une crise identitaire qui va la conduire à la recherche des réponses sur son ADN.

De manière légère et délicate, l'actrice-réalisatrice évoque les questions toujours très complexes du deuil et de l'identité en s'interrogeant sur la trace que l'on laisse une fois que l'on est plus de ce monde.

Signant un premier film très personnel, l'acteur Nicolas Maury nous offre une comédie mélancolique inatendue et attachante, faisait du parcours d'un comédien trentenaire peinant à faire décoller sa carrière et tâtonnant dans une vie sentimentale malmenée par son intense jalousie, un récit aussi drôle que sensible, un équilibre à la lisière du drame. Se dessine alors un déconcertant et touchant retour au source dans le Limousin, où le film joue à déméler les noeuds de l'héritage familiale de son héros bringuebalé entre singularité et mal de vivre.

Sud de l'Italie. Angela part avec d'autres travailleurs clandestins dans les champs, d'où elle ne reviendra pas. Face à cette terrible disparition, son mari se lance dans une quête éperdue de vérité, promettant à son fils de la ramener...Articulant avec brio, intime et politique, réalité autobiographique et mélodrame familial, Una Promessa transporte dans un monde d'exploitation et de pauvreté. Dans cette Itlaie loin des sentiers battus, les paysages portent en eux la violence d'un système, mais aussi une indispensable prise de conscience.

Nouvelle réjouissante réussite d’un film d’animation qui s’adresse aux adultes, Josep est un beau moment de cinéma mêlant la grande histoire (celle, documentée, de l’arrivée en France, en 1939, des Républicains espagnols fuyant le régime franquiste) et la petite (celle d’une amitié inattendue et d’un destin proprement romanesque).

Habité par son sujet qui parle aussi de dessin, de peinture, le dessinateur Aurel nous offre un film graphiquement superbe, animé de manière originale, qui déploie un récit passionnant, plein d’enjeux, de révolte, d’espoir et d’émotions.

Suite à sa disparition sur une île, Sandro part à la recherche de sa fiancée, aidé de Claudia, dont il finira par s'éprendre...

Pour se rapprocher de son amant qui lui a fait faux bond, Antoinette décide sur un coup de tête de partir dans les Cévennes parcourir le chemin de Stevenson avec un âne…
Comédie tout à la démesure de cette très grande actrice qu’est Laure Calamy, Antoinette dans les Cévennes est le joyeuse surprise de cette rentrée.

Amy, 11 ans, rencontre dans son nouveau collège un groupe de danseuses extraverties. Fascinée, elle s’initie à une danse sensuelle, dans l’espoir d’intégrer leur bande et de fuir un bouleversement familial…
Maïmouna Doucouré regarde avec force et sensibilité deux générations de femmes : la mère, entre tradition et modernité, qui doit accepter la seconde épouse de son mari ; la fille, qui rêve d’être acceptée par des camarades qui semblent si libres. La réalisatrice dessine le portrait incisif et très intelligent d’une certaine jeunesse tout en s’interrogeant sur la place faite aux femmes et comment elles essaient de composer avec. 
 

Neige, divorcée et mère de trois enfants perd pied à la mort de son grand-père algérien. Ce décès la fragilise d'autant plus qu'il l'a élevée et protégée de la toxicité de ses parents des années durant. L'équilibre familial bouleversé, Neige sombre dans une crise identitaire qui va la conduire à la recherche des réponses sur son ADN.

De manière légère et délicate, l'actrice-réalisatrice évoque les questions toujours très complexes du deuil et de l'identité en s'interrogeant sur la trace que l'on laisse une fois que l'on est plus de ce monde.

Petit Vampire s’ennuie dans sa maison hantée. Il aimerait aller à l’école et se faire des amis, mais ses parents ne l’entendent pas de cette oreille...
En adaptant sa bande dessinée, Joann Sfar signe un film mali cieusement truffé de références cinématographiques.

Signant un premier film très personnel, l'acteur Nicolas Maury nous offre une comédie mélancolique inatendue et attachante, faisait du parcours d'un comédien trentenaire peinant à faire décoller sa carrière et tâtonnant dans une vie sentimentale malmenée par son intense jalousie, un récit aussi drôle que sensible, un équilibre à la lisière du drame. Se dessine alors un déconcertant et touchant retour au source dans le Limousin, où le film joue à déméler les noeuds de l'héritage familiale de son héros bringuebalé entre singularité et mal de vivre.

Ce très beau programme de cinq films courts est entrainé par le réjouissant et captivant Patate et le jardin potager : l’aventure jubilatoire d’une bande de légumes à la recherche de leur jardinier…

Tour à tour drôle, poétique, émouvant, fantaisiste, plein de douceur et d’humanité, ce programme aux airs de fête réjouira les Grands comme les Petits !

Nouvelle réjouissante réussite d’un film d’animation qui s’adresse aux adultes, Josep est un beau moment de cinéma mêlant la grande histoire (celle, documentée, de l’arrivée en France, en 1939, des Républicains espagnols fuyant le régime franquiste) et la petite (celle d’une amitié inattendue et d’un destin proprement romanesque).

Habité par son sujet qui parle aussi de dessin, de peinture, le dessinateur Aurel nous offre un film graphiquement superbe, animé de manière originale, qui déploie un récit passionnant, plein d’enjeux, de révolte, d’espoir et d’émotions.

Signant un premier film très personnel, l'acteur Nicolas Maury nous offre une comédie mélancolique inatendue et attachante, faisait du parcours d'un comédien trentenaire peinant à faire décoller sa carrière et tâtonnant dans une vie sentimentale malmenée par son intense jalousie, un récit aussi drôle que sensible, un équilibre à la lisière du drame. Se dessine alors un déconcertant et touchant retour au source dans le Limousin, où le film joue à déméler les noeuds de l'héritage familiale de son héros bringuebalé entre singularité et mal de vivre.

Pour se rapprocher de son amant qui lui a fait faux bond, Antoinette décide sur un coup de tête de partir dans les Cévennes parcourir le chemin de Stevenson avec un âne…
Comédie tout à la démesure de cette très grande actrice qu’est Laure Calamy, Antoinette dans les Cévennes est le joyeuse surprise de cette rentrée.

Dans le Grand Ouest américain, en 1863, la vie est rude.Quand son père se blesse, Martha Jane va avoir la lourde tâche de conduire le chariot familial et de s’occuper des chevaux... Ce western à hauteur d’enfant vous entraîne dans la jeunesse de Calamity Jane.
Rémi Chayé dresse le portrait passionnant de cette jeune fille courageuse qui va faire voler en éclat les codes genrés pour trouver sa propre façon d’exister.

Amy, 11 ans, rencontre dans son nouveau collège un groupe de danseuses extraverties. Fascinée, elle s’initie à une danse sensuelle, dans l’espoir d’intégrer leur bande et de fuir un bouleversement familial…
Maïmouna Doucouré regarde avec force et sensibilité deux générations de femmes : la mère, entre tradition et modernité, qui doit accepter la seconde épouse de son mari ; la fille, qui rêve d’être acceptée par des camarades qui semblent si libres. La réalisatrice dessine le portrait incisif et très intelligent d’une certaine jeunesse tout en s’interrogeant sur la place faite aux femmes et comment elles essaient de composer avec. 
 

Sud de l'Italie. Angela part avec d'autres travailleurs clandestins dans les champs, d'où elle ne reviendra pas. Face à cette terrible disparition, son mari se lance dans une quête éperdue de vérité, promettant à son fils de la ramener...Articulant avec brio, intime et politique, réalité autobiographique et mélodrame familial, Una Promessa transporte dans un monde d'exploitation et de pauvreté. Dans cette Itlaie loin des sentiers battus, les paysages portent en eux la violence d'un système, mais aussi une indispensable prise de conscience.

Neige, divorcée et mère de trois enfants perd pied à la mort de son grand-père algérien. Ce décès la fragilise d'autant plus qu'il l'a élevée et protégée de la toxicité de ses parents des années durant. L'équilibre familial bouleversé, Neige sombre dans une crise identitaire qui va la conduire à la recherche des réponses sur son ADN.

De manière légère et délicate, l'actrice-réalisatrice évoque les questions toujours très complexes du deuil et de l'identité en s'interrogeant sur la trace que l'on laisse une fois que l'on est plus de ce monde.

4 films courts pour 4 héroïnes du quotidien bien déterminées à vivre leur vie comme elles l’entendent !

Sud de l'Italie. Angela part avec d'autres travailleurs clandestins dans les champs, d'où elle ne reviendra pas. Face à cette terrible disparition, son mari se lance dans une quête éperdue de vérité, promettant à son fils de la ramener...Articulant avec brio, intime et politique, réalité autobiographique et mélodrame familial, Una Promessa transporte dans un monde d'exploitation et de pauvreté. Dans cette Itlaie loin des sentiers battus, les paysages portent en eux la violence d'un système, mais aussi une indispensable prise de conscience.

Neige, divorcée et mère de trois enfants perd pied à la mort de son grand-père algérien. Ce décès la fragilise d'autant plus qu'il l'a élevée et protégée de la toxicité de ses parents des années durant. L'équilibre familial bouleversé, Neige sombre dans une crise identitaire qui va la conduire à la recherche des réponses sur son ADN.

De manière légère et délicate, l'actrice-réalisatrice évoque les questions toujours très complexes du deuil et de l'identité en s'interrogeant sur la trace que l'on laisse une fois que l'on est plus de ce monde.

Petit Vampire s’ennuie dans sa maison hantée. Il aimerait aller à l’école et se faire des amis, mais ses parents ne l’entendent pas de cette oreille...
En adaptant sa bande dessinée, Joann Sfar signe un film mali cieusement truffé de références cinématographiques.

The Wicker Man, c'est l'histoire d'une enquête… perturbée : celle du sergent Neil Howie sur l'île reculée de Summerisle à la recherche d'une jeune fille annoncée disparue… que tous les habitants de l'île disent ne pas connaître.

Dès le début, The Wicker Man brouille les pistes et annonce sa singularité. S'engageant comme un film policier, il se déploie en laissant libre cours à une bizarrerie qui tient tout à la fois des personnages, des situations que de la réalisation de Robin Hardy et qui semble autant hériter d'Alice aux pays des merveilles que d'un cinéma de genre.

S'appuyant sur un véritable travail documentaire sur les croyances et les rites païens, The Wicker Man fait se confronter deux mondes, deux manières de l'organiser, deux systèmes de pensée mais le fait sans discourir, de manière trouble et, surtout, dans une sorte de sarabande folle. Plus le film avance, plus son côté ludique et libre de toutes conventions prend le dessus et plus son mystère (celui d'une énigme à résoudre) devient une jubilation à laquelle on s'abandonne.

Signant un premier film très personnel, l'acteur Nicolas Maury nous offre une comédie mélancolique inatendue et attachante, faisait du parcours d'un comédien trentenaire peinant à faire décoller sa carrière et tâtonnant dans une vie sentimentale malmenée par son intense jalousie, un récit aussi drôle que sensible, un équilibre à la lisière du drame. Se dessine alors un déconcertant et touchant retour au source dans le Limousin, où le film joue à déméler les noeuds de l'héritage familiale de son héros bringuebalé entre singularité et mal de vivre.

Pour se rapprocher de son amant qui lui a fait faux bond, Antoinette décide sur un coup de tête de partir dans les Cévennes parcourir le chemin de Stevenson avec un âne…
Comédie tout à la démesure de cette très grande actrice qu’est Laure Calamy, Antoinette dans les Cévennes est le joyeuse surprise de cette rentrée.

Nouvelle réjouissante réussite d’un film d’animation qui s’adresse aux adultes, Josep est un beau moment de cinéma mêlant la grande histoire (celle, documentée, de l’arrivée en France, en 1939, des Républicains espagnols fuyant le régime franquiste) et la petite (celle d’une amitié inattendue et d’un destin proprement romanesque).

Habité par son sujet qui parle aussi de dessin, de peinture, le dessinateur Aurel nous offre un film graphiquement superbe, animé de manière originale, qui déploie un récit passionnant, plein d’enjeux, de révolte, d’espoir et d’émotions.

Signant un premier film très personnel, l'acteur Nicolas Maury nous offre une comédie mélancolique inatendue et attachante, faisait du parcours d'un comédien trentenaire peinant à faire décoller sa carrière et tâtonnant dans une vie sentimentale malmenée par son intense jalousie, un récit aussi drôle que sensible, un équilibre à la lisière du drame. Se dessine alors un déconcertant et touchant retour au source dans le Limousin, où le film joue à déméler les noeuds de l'héritage familiale de son héros bringuebalé entre singularité et mal de vivre.

Neige, divorcée et mère de trois enfants perd pied à la mort de son grand-père algérien. Ce décès la fragilise d'autant plus qu'il l'a élevée et protégée de la toxicité de ses parents des années durant. L'équilibre familial bouleversé, Neige sombre dans une crise identitaire qui va la conduire à la recherche des réponses sur son ADN.

De manière légère et délicate, l'actrice-réalisatrice évoque les questions toujours très complexes du deuil et de l'identité en s'interrogeant sur la trace que l'on laisse une fois que l'on est plus de ce monde.

Suite à sa disparition sur une île, Sandro part à la recherche de sa fiancée, aidé de Claudia, dont il finira par s'éprendre...