Christopher Nolan nous conte les aventures de l’homme aux mille ruses, qui vécut bien des aventures, sur la terre comme sur la mer. Loin de la grandeur héroïque de L’Iliade, L’Odyssée est le récit d’un homme brisé par des années de guerre, de violence et de deuil, qui peine à retrouver le chemin de son foyer où l’attendent sa femme et son fils. Toujours aussi à l’aise dans les scènes d’action, le cinéaste britannique réinvente les épisodes les plus célèbres du poème, de l’impressionnante grotte du cyclope Polyphème à l’île de la magicienne Circé. Et livre un grand spectacle aux échos furieusement contemporains sur la soif de pouvoir et de gloire.

Suivi d’un échange avec la Youtubeuse Theophannya

UN MOT SUR LE FILM

«Si L’Odyssée est partout chez Nolan, c’est que peu de récits échappent à son influence. Ses chants constituent, à l’évidence, une source narrative quasi-universelle. Il est certain aussi que le cinéaste s’est approprié ce matériau pour raconter le genre d’histoires qu’il affectionne, quitte à le tordre ou l’appauvrir : celle d’un homme aux responsabilités écrasantes, que l’Histoire ou le destin écartèlent (cette gravité morale s’imposant avec Batman, soit un équivalent contemporain de la mythologie grecque). En adaptant L’Odyssée, Nolan ne retrouve pas seulement des thèmes ou des figures, il remonte à une origine qui se donne en même temps comme fin. En cela, le geste prolonge Oppenheimer. Après le « père de la bombe atomique », le « père de la littérature occidentale » – puisqu’à travers Ulysse, lui-même père superlatif, c’est à Homère, poète séminal d’un âge révolu, qu’il se confronte.» Raphael Nieuwjaer, Les Cahiers du cinéma