Miloš Forman, en choisissant une approche quasi documentaire, révèle la routine d’un service psychiatrique aux traitements souvent cruels, pour en faire une parabole acerbe du totalitarisme et du contrôle des autres. Le réalisme très clinique du film n’empêche pas de grandes scènes de comédie et surtout un final à l’onirisme bouleversant. De Louise Fletcher en passant par Jack Nicholson et tous les seconds rôles, professionnels (Danny de Vito) ou véritables malades non acteur·rices, le casting est d’une justesse folle… Miloš Forman signe un véritable éloge de la résistance où les rires se mêlent aux larmes.

Suivi d’une rencontre avec Arno Bisselbach, réalisateur et animateur de ciné-clubs

UN MOT SUR LE FILM

« Dans sa description d’un hôpital psychiatrique, Forman souffle habilement le chaud et le froid : d’irrésistibles moments de comédie (une partie de pêche au grand large, un match de basket sens dessus dessous) font office de récréations autant pour les personnages que pour les spectateurs… Les scènes de violence (tournées dans un authentique hôpital psychiatrique, avec de vrais malades) sont d’autant plus impressionnantes qu’elles sont filmées de manière quasi clinique, sans mouvements de caméra hystériques. Le marginal McMurphy (Jack Nicholson, au-delà du génie) incarne l’idéal contestataire qui tente de résister à la normalité aliénante, symbolisée par la terrifiante infirmière-chef Ratched (Louise Fletcher, dans le rôle de sa vie). Aujourd’hui comme hier, son appel à la déraison fait un bien fou. » - Samuel Douhaire, TÉLÉRAMA