Flûtiste classique, Pauli a l’habitude de garder le contrôle. Mais son armure se fissure, son univers commence à trembler, et il ne trouve plus le sens de ce qu’il fait ou de ce qui l’entoure. Réfugié dans un village du nord de la Finlande, il va alors tenter, avec l’aide d’un groupe de musicien·nes expérimental, d’appréhender le monde et son art autrement. La Lumière ne meurt jamais met en évidence, avec un plaisir communicatif, le plaisir de la création musicale. Lauri-Matti Parppei aime à filmer les séances de travail et ce qu’elles remuent chez ses personnages, particulièrement attachants dans la manière dont ils et elles vivent leur marginalité. La quête de soi se mêle étroitement avec la quête d’un nouveau son, d’une nouvelle voix. Ou comment faire résonner autrement son univers, intérieur et extérieur.

Suivi d’une rencontre avec la·e cinéaste, Lauri-Matti Parppei

LE MOT DE LA·E CINÉASTE

« Toute la musique est enregistrée en direct pendant le tournage, ce qui était risqué, mais m’a semblé être la seule solution possible. Nous avons testé beaucoup de choses, et à force de répétitions, on est parvenu à ce résultat. La musique est issue de mes propres expériences musicales avec mes amis, et j’en ai composé moi-même la majeure partie. Néanmoins, pendant les répétitions, les acteurs l’ont beaucoup modifiée, ils ont apporté leurs propres idées et se l’ont appropriée. J’ai conçu la plupart des « instruments » et des sons, et j’ai également soudé tous les micros de contact que nous avons utilisés. Je n’avais rien soudé depuis l’école primaire, donc c’était aussi un pari risqué. Certains micros sont tombés en panne pendant le tournage, et comme notre budget était limité, personne d’autre sur le plateau ne pouvait les réparer. Je les ai donc ressoudés entre les prises : on peut ainsi dire que ce film est un véritable retour à mes racines Underground ! J’ai voulu avant tout montrer à quel point la musique est amusante à composer. Il était donc important que la cinématographie fasse partie intégrante des morceaux musicaux. […] On avait atteint notre objectif avec la musique à savoir que les spectateurs soient aussi inspirés que nous qui la jouions et la composions, en se représentant les liens forts entre les personnages, leur volonté de fer, leurs émotions et leurs sentiments amoureux. Et comment l’amitié et la cohésion naissent parfois simultanément. » - Lauri-Matti Parppei